[culture] 더샤드 시대의 개막

The Shard, London, 2011

지금은 저 빌딩의 끝이 뾰족하게 변신했다고 합니다. 더 샤드(The Shard)라는 이름의 렌조 피아노의 이 작품은 런던 올림픽을 기념하며 완공되었습니다. 작년 이맘때만 해도 저렇게 공사중이었는데 말입니다. 시간 참 빠릅니다.

그러고 보면 거킨의 노먼 포스터 시대도 지났네요. 아무리 에로틱한 별명을 지녔다 하더라도, '유럽 최고 높이'라는 타이틀을 얻은 샤드를 이기기는 어려워 보입니다. 강을 사이로 마주하고 있는 두 건물을 멀리서 보더라도 샤드가 먼저 눈에 띄일테죠.

어서 올림픽이 시작되었으면 좋겠습니다. 티비를 통해서나마 샤드의 완성된 모습을 볼 수 있을테고, 사실 그보다 개막식이 기대되기 때문입니다. 예술감독 대니 보일, 음악감독에는 언더월드, 주제곡은 뮤즈. 이건 뭐, 거의 뮤직 페스티벌이죠.

[culture] 지는 도시의 뜨는 갤러리, 터너 컨템포러리(Turner Contemporary)

Margate, Turner Contemporary

다행입니다. 매일매일 캘린더에 그 날의 스케줄을 기록해 놓은 덕에 작년의 오늘에는 터너 컨템포러리(Turner Contemporary)에 있었다는 사실을 발견했습니다. 그야말로 발견입니다.

터너 컨템포러리. 뭔가 범상치 않음이 느껴지시나요? 예, 맞습니다. 영국의 국민화가이자 손꼽히는 풍경 화가인 윌리엄 터너의 이름을 딴 갤러리 입니다. 그런데, 아닙니다. 저도 처음에는 터너의 작품들을 모아놓은 갤러리인줄 알았습니다. 그러나 터너의 작품을 보려거든 런던의 테이트 브리튼으로 가시는 편이 낫습니다.

터너는 생전에 터너 컨템포러리가 위치한 마게이트라는 도시를 종종 방문했고, 이곳 해변에서 영감을 얻어 그림을 그리곤 했다고 합니다. 그래서 그의 이름을 따서 갤러리 이름을 짓고, 상징적으로 그의 작품을 한 작품(제가 방문했을 당시) 걸어 놓고 있었습니다.

작년 4월에 오픈했고, 계절마다 전시를 바꾸며, 영국의 갤러리답게 무료입장이 가능하고, 멤버십 혜택이 꽤 괜찮습니다.

단점이라면, 런던에서 기차를 타고 동쪽으로 한 시간쯤 가야 도착하는 도시, 마게이트(Margate)에 위치하고 있다는 점입니다. 비행기나 유로스타 등이 발달하기 전, 대륙과 통하는 대표 항구도시였던 마게이트는 이제, 뭐 하나 내 놓은것 없는 죽은 도시가 되었습니다. 물론, 터너 컨템포러리가 오픈하기 전까지 말입니다.

갤러리의 주인이 누구인지 궁금합니다. 죽은 도시에 현대 갤러리를 오픈하며, 국민 화가의 이름을 빌려와 이름을 지은 것. 생김새도 분위기도 뭉뚱한 이 해변 도시에 유명 건축가와 함께 날카로운 외관의 건물을 짓고, 엣지있는 기획전을 벌이고 있는 것. 덕분에 도시에 활력을 불어 넣었고, 런칭한지 1년도 안 되어 목표의 두배에 가까운 30만 명의 관객을 유치한 것.

게다가 작년에는 여왕을 방문하게 하고, 지금은 트레이시 에민의 기획전을 열고 있는 것.

도대체 누굴까요?

마게이트와 터너 컨템포러리에 관한 글은 밤새라도 쓸 수 있을것 같습니다. 흥미로운 마을, 흥미로운 갤러리, 흥미로운 전시, 흥미로운 동행, 그래서 흥미로운 여행이었다는 주제로 장편 소설도 하나 쓸 수 있을 것 같고, 도시 브랜딩 사례연구 논문도 하나 쓸 수 있을 기세입니다. 그러나 아껴두고 싶네요.

런던에 계신 분이라면 브라이튼 해변이나 옥스포드만 다녀오지 마시고, 마게이트에도 한 번 들러보세요. 올드 타운에 새로운 가게들도 속속 생겨나고 있다고 하는 소식이 들려오는 것을 보면 작년보다 더 놀거리가 많아지지 않았을까 싶습니다. 갤러리 구경을 하고 기차역에서 왔던 길을 따라 걷다보면 숨겨진 아름다운 해변에도 도착할 수 있습니다.

런던에 계신 분들이 새삼 부럽네요. 윔블던, 올림픽, 테이트 모던 데이만 허스트 전, 터너 컨템포러리 트레이시 에민 전, 사우스뱅크 위의 룸 포 런던... 즐기세요!

그나저나, 데미안 허스트 전은 예약해야만 갈 수 있다는 것이 사실인가요?



+ 본래 걷는 속도의 세 배쯤 되는 속도로 걷느라 제대로 된 사진이 많지 않지만 굉장히 아름다운 도시, 아름다운 갤러리 입니다. 홈페이지에서 확인하시고 들르세요. 홈페이지 바로가기

[culture] 윔블던 테니스 대회

Wimbledon 2011

내일 25일, 올해의 윔블던이 시작됩니다. 올해에도 조코비치와 나달이 결승에서 만날까요? 영국 사람들은 그래도 열심히 머레이를 응원하겠죠? 하얀 유니폼만 허용하는 윔블던의 전통이 깨진다는 이야기가 있던데 올해에는 다른색의 유니폼도 볼 수 있을까요?

윔블던에 가시려거든 열심히 예약을 하시고, 실패해서 현장 티켓을 구하시려거든 아침 일찍 도착해서 안내에 따라 얌전히 줄을 서야 합니다. 위 사진의 사람들처럼 여유를 가지고 하안참을 기다리다보면 공항에서처럼 검색대를 통과하는데, 이것이 마지막 관문입니다. 검색대를 지나면 윔블던 파크에 들어갈 수 있지요. 저는 입장까지 5시간쯤 기다렸습니다.

입장권이 20파운드였던가요? 그리 부담스럽지 않은 입장료를 내고 파크에 들어가면 메인 3개 경기장의 경기를 제외하고는 모든 경기를 볼 수 있습니다. 메인 경기도 언던에 앉아 중계되는 모니터를 통해 볼 수 있으니 나쁘지 않습니다. 아마도 더 싼 가격에 6시 이후에 입장 가능한 야간권도 있었던 것으로 기억합니다.

작년에도 있었는지 모르겠는데, 윔블던 앱도 있네요. 관심있으신 분은 다운받아서 실시간으로 정보도 얻고 현장을 느끼실 수 있겠어요.

핌스 한 잔, 맥주 한 잔, 스트로베리 앤 크림 하나, 이렇게 먹고 노닥노닥하다 오고 싶네요.



+ 관련글: [culture] 영국인, 호주인, 덴마크인, 스웨덴인, 노르웨이인, 그리고 핀란드인 발견
+ 윔블던 홈페이지 바로가기

[culture] Knockin' On Heaven's Door

Beach, near Melbourne

제가 머무는 사무실에는 모든 직원들 자리 앞에 각자가 좋아하는 영화 제목과 함께 자리 주인의 이름을 적어 놓은 작은 푯말이 붙어 있습니다. 제 자리에는 쿠보즈카 요스케가 주연한 영화 <고>가 적혀 있는데, 사실 너무 급하게 고르느라 먼저 생각나는 영화를 적었습니다. 적어 놓고도 내내 '분명 <고>가 내가 제일 좋아하는 영화는 아닌데, 그럼 뭐지?'라는 자문을 하며 지내고 있었습니다.

그렇게 다시 하루하루를 무언가로든 꾹꾹 채우며 지내다가, 얼마전 작년 한 해 동안 찍은 필름을 현상했습니다. 멜번에서 머무는 동안 근처 해변으로 소풍을 갔던 사진을 넘겨보다가 생각이 났습니다. 독일 영화 <노킹온헤븐스도어 Knockin' On Heaven's Door>가 말입니다. 중학교 때 흐린 날 거실에서 친구와 비디오를 빌려다가 봤던 기억입니다. 그후 이 영화는 내내 좋아하는 영화 탑5 안에 들어 왔습니다. 이제서야 <파리에서의 마지막 탱고를> <혐오스러운 마츠코의 일생> <아메리칸 뷰티>... 줄줄줄 생각이 나네요.

위 사진에서 날씨만 조금 흐려지면 <노킹온헤븐스도어>의 마지막 장면에서의 그 바다와 꼭 같습니다. 해변에 들어서는 순간, 그 해변을 생각했습니다. 곧 죽음을 맞이해야만 할 두 남자가, (그 중 한 명이 바다를 본 적이 없다는 말에) 바다를 향해 떠나는 로드무비인데, 마지막이 저렇게 낮은 풀숲이 사이로 연결된 바다에서의 장면입니다. 그리고 이런 대사도 있죠.

"천국에서는 주제가 하나야, 바다..."

그때 이후로 제게 키 작은 건조하게 생긴 풀이 바닷바람에 흔들이며 파도소리와 함께 '솨아솨아'거리는(?) 해변은 일종의 로망이었습니다. 그런데 그것을 예상치도 않은 멜번의 해변에서 보게 된 것이죠. 열심히 셔터를 눌렀는데, 키작은 풀들이 잘 보이지 않아 아쉽습니다.

영화의 제목은 밥 딜런의 노래 제목과도 같습니다. 영화도 노래도 결코 희망적이지 않은데 이 영화와 마지막 장면의 배경음악을 떠올리면 왠지 모르게 마음이 편안해 집니다. 이런 영화야말로 힐링 무비라고 할 수 있지 않을까 하는 생각이 듭니다. 이 마음의 평화 그대로 잠들어야겠습니다. 멜번이 아닌 독일의 바다로 가 있기를.

[inspiration] 홍대 카페 앤트러사이트(Anthracite), 변신 공간과 브랜딩에 대한 몇 가지

(image: www.anthracitecoffee.com)

저는 지금 여기에 있습니다. '앤트러사이트(Anthracite, 무연탄)' 카페. 무한도전에도 나왔다죠? 역시 좋네요. 커피 맛도, 분위기도, 무엇보다 이들의 모토가요. '재활용, 자급자족, 자립' 이랍니다. 


카페에 대한 소개는 아래 글로 대신합니다.


+ [복합문화공간7] 폐공장 재활용, 당인리커피공장 ‘앤트러사이트'  

브랜드와 마케팅에 대한 정의는 수백개가 존재하지만, 언젠가부터 마케팅은 소비자에게 선택받는 것이고, 브랜딩은 소비자에게 사랑받는 것이라는 생각으로 정리가 되었습니다.

마트에 가서 1+1 행사 때문에 보통 사던 우유를 사지 않고 A 우유를 산다면 A 우유는 저라는 소비자에게 선택받아서 마케팅에 성공한 것이겠죠. 그러나 '그럼에도 불구하고' 저는 늘 B라는 우유를 산다면 그 우유는 브랜딩에 성공했을 가능성이 높습니다.

사랑을 하면 수많은 단점에도 불구하고 그냥 그 사람이 마냥 좋습니다. 물론 그 사람은 기본적으로 좋은 사람이겠지만요. 그래서 브랜드 이론가 중 하나는 '브랜딩은 마케팅을 불필요하게 하는 것'이라고 말합니다. 사랑에 빠뜨리면 나를 선택하게 하려고 굳이 애를 쓰지 않더라도 나를 찾게 된다는 말이겠죠.

그렇다면 어떻게 브랜드는 소비자를 사랑에 빠뜨릴 수 있을까요? 가장 쉬운 방법은 언행일치입니다. 말한대로 행동하는 것이지요. 요즘 사람들은 기업에 대한 불신감이 크기 때문에 자신이 말한 기업의 미션, 철학대로 제품을 만들고, 광고를 찍고, 프로모션을 하는 기업에게 쉽게 호감을 보입니다.

또 애플 이야기를 하게 되네요. 애플이 Think Different하겠다고 말하고, 그에 따른 제품을 만들고 광고를 찍고 신제품 런칭 쇼를 하고 매장을 만들고 직원들을 훈련시켰기 때문에 소비자들은 그에 열광한 것입니다. 프라이탁도 '재활용'하겠다는 모토 아래에서 제품도 그렇게 만들고 작은 리플렛 하나까지에도 그 정신을 따르게 했습니다.

그런 의미에서 여기 앤트러사이트는 브랜딩을 잘 해가고 있지 않나 합니다. '재활용, 자급자족, 자립'이라는 모토 아래에서 공간을 만들고, 커피를 볶고, 직원을 채용하고, 수익을 나누고, 또 2호점을 준비하고 있답니다. 자세한 내용은 위 기사를 읽어 보시면 알 것 같아요. 말한대로 행동하고 있기에 오늘 길이 차가 없다면 꽤 불편함에도 '불구하고' 늘 손님이 북적입니다.

'지행합일' '언행일치'를 하는 사람이 얼마나 있을까요. 주위에 그런 사람이 있다면 우리는 그 사람을 존경하고 그것이 완벽하다면 성스러운 인간, 성인이라 부르기도 합니다. 이런 것을 수많은 당사자들의 이해관계가 얽힌 기업에게는 얼마나 어려운 일일까요. 그럼에도 불구하고 그런 기업이 있다면 응원하고 싶어집니다.

사실 이 카페에 관심을 갖게 된 것은 서울에도 와핑 프로젝트(Wapping Project)같은 곳이 있다는 이야기를 들은 후였습니다. 공간 재활용은 요즘 공간 구성의 유행이기도 합니다. 수력 발전소를 개조해서 카페겸 갤러리로 활용되고 있는 런던의 와핑 프로젝트, 화력발전소였던 런던의 테이트모던(Tate Modern), 맥주 양조장이었던 베를린의 문화 복합 공간 컬처 브로어리(Kulturbrauerei), 와인 창고가 변신한 파리의 베르시 공원(Bercy village), 자동차 공장을 개조한 파리의 시트로앵 공원(Park Andre Citroen), 원래는 도살장이었던 파리의 라 빌레트(La Villette) 등 해외 사례도 많이 소개되었죠.

그런데 막상 와 보니, 단지 기존의 공장 공간을 재활용해서 변신했다는 공간 구성 컨셉에만이 아니라, 이 조직이 살아가는 방식에 관심이 갔습니다. 와핑 프로젝트의 아류가 아닌 언행일치를 노력하는 곳 같습니다. '철학의 전략화'라는 말과 어울리는 곳이기도 합니다.

홍대에 가면 당인리 발전소 근처로 가 보세요.

+

앤트러사이트 홈페이지 

와핑 프로젝트 홈페이지 

시트로앵 공원, 베르시 공원, 라 빌레트 관련 기사

[trend] 부티크(boutique) 맥주의 세계 4. 코펜하겐 편, 왕실 맥주의 실험작

덴마크 브랜드 중 로고에 왕관이 그려져 있는 것들이 있습니다. 로열 코펜하겐과 칼스버그(Carlsberg)가 대표적입니다. 이것은 왕실에 납품을 했던(하는) 브랜드임을 증명하는 즉, '왕실 인증' 마크라고 봐도 무관합니다.

코펜하겐에서 이런 브랜드들을 보며 참 부러웠습니다. 브랜딩하기 얼마나 편할까 하는 생각 때문입니다. 물론 그들만의 고충이 없을리 만무하지만, 요즘 브랜드들이 엄청난 비용을 들여서라도 갖고 싶어하는 '헤리티지와 오리지널리티, 히스토리와 스토리...' 등등의 단어를 이미 등에 업고 있으니까 말입니다. 특히 칼스버그는 세계 4위의 공룡 맥주 회사로 성장한 지금입니다.

그럼에도 불구하고 칼스버그의 '없을리 만무한' 고민 중 하나는, 맥주 시장 전반의 침체일 것입니다. 칼스버그 그룹에는 수많은 브랜드의 개별 브랜드가 있습니다. 덴마크 시장 1위에 빛나는 깔끔한 Tuborg Green도 있고 칼스버그의 클래식이자 알콜 도수 7도가 넘는 강한 맥주 엘리펀트도 있습니다. 코펜하겐의 편의점에서 맥주 코너에 가면 대부분이 칼스버그 그룹의 맥주라는 것을 알 수 있습니다.

아일랜드를 대표하는 맥주가 기네스이듯, 덴마크를 대표하는 맥주가 칼스버그임도 분명해 보입니다. 기네스는 아일랜드의 국민 맥주로 국가적 위기도 함께 견뎌 온 존경받는 기업의 타이틀까지 얻고 있는데, 칼스버그의 경우에는 잘 모르겠지만 말입니다.

그런데 칼스버그 그룹의 제품 포트폴리오 중, 코펜하겐(Copenhagen beer)이 있는 것은 의외였습니다. 디자인 숍이나 인테리어 소품 매장에 전시용으로 놓여져 있던 '코펜하겐'이라는 이름의 병을 처음 보았을 때, 특별 제작되었거나 디자인 용품 회사에서 만든 음료수 병이라고 생각했는데, 칼스버그에서 생산한 맥주였기 때문입니다.

+ 바로가기 : 코펜하겐 맥주 홈페이지

+ 바로가기 : 칼스버그 홈페이지

게다가 코펜하겐 맥주의 홈페이지에 가보면, 이 맥주는 마치 부티크 맥주들이 사용하는 단어들로 자신을 설명하고 있습니다. 이름이 그 지역 이름인 코펜하겐인 것도, 그래서 라벨에 코펜하겐의 위도인 북위 56도가 표시되어 있는 것도 의미심장합니다.

Copen*hagen is a new beer. And it’s quite a different beer. If you haven’t had the pleasure yet: Be prepared for a chilling surprise. It’s extra-ordinarily refreshing. Crisp, easy and smooth. Without bitter aftertaste. Brewed with nothing but natural ingredients and cold filtered for purity. Copen*hagen is like an open invitation. Scandinavian minimalism. Being beautifully stylish and refreshingly approachable, it allows you to enjoy beer in a discerning, stylish and modern way. 


Daring in its sophistication Copen*hagen is refreshing to all your senses. From its very name, over the stylized hop leaf to the shape of the bottle it’s made to satisfy every taste- and style-conscious lovers of life. Copen*hagen is made with a little help from our friends. Like you – and the likes of you – who care about design, taste and quality. You told us what you were looking for: a crisp, delicate and refreshing beer that looks great.  Together we redefined beer itself, its idea, design and taste. Today we can enjoy what we have accomplished together:   Something refreshingly different.


Copen*hagen it is.

맥주는 '술(알콜)'이라고 생각해온 전통적인 남성 맥주 소비자들은 '스칸디나비안 미니멀리즘의 모던하고 스타일리시한 감각의 맛 좋고 품질 좋은 맥주'라는 이것을 허세 맥주나 게이 맥주라고 말할지도 모르겠습니다. 패스트컴퍼니에서도 이 맥주를 두고 '세계 최초의 양성 맥주 (병)'이라고 했는데, 이해가 되는 부분입니다.

+ 관련기사 : Is This The World’s First Androgynous Beer Bottle?

실제로 많은 여성 고객들이 맥주를 마시지 않는 이유는, 마초의 이미지, 배부름, 칼로리 등 때문입니다. 그런 의미에서 코펜하겐은 칼스버그에서 생산하는 대부분의 맥주 소비자에서 제외되어 있는 '맥주 맛 자체와 스타일을 소비하는 여성(혹은 남성)' 소비자군을 끌어들일 가능성이 높습니다.

다만 이 소비자군이 얼마나 넓을 지, 또 많을 지에 대해서는 의문입니다. 올해부터 시장을 유럽에서 아시아 등으로 넓힌다고 하니 기대는 해 보겠지만, 왠지 왕실 맥주의 실험작이라는 느낌이 강합니다. 그럼에도 불구하고 이 맥주가 작은 부티크 맥주 기업의 것이 아니라 대자본와 글로벌 유통망을 가지고 있는 칼스버그의 것이기에 섣부른 판단은 조심스럽습니다.

음료수처럼 상큼한 청량감이 돋보이는 특색있는 맛, 예쁜 병 디자인, (아직은) 소량 생산, 지역색 등 부티크 맥주들이 가지고 있는 특성을 모두 갖춘 코펜하겐. 성공여부를 떠나 다시 맛보고 싶군요. 샐러드나 스시, 그리고 로열 카페에서 맛 본 스무시처럼 무겁지 않은 음식들과 잘 어울립니다. 그나저나 평생 다시 그 맛을 볼 기회가 있을까요?


+ 관련 글 : [brand] 로열 코펜하겐의 로열 카페(Royal Cafe)

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부티크(boutique) 맥주의 세계 1. 맥주맛도 모르면서

부티크(boutique) 맥주의 세계 2. 멜번 편, 스몰 브로어리와 모던펍의 만남

부티크(boutique) 맥주의 세계 3. 런던 편, 보기 좋은 맥주가 맛도 좋다

부티크(boutique) 맥주의 세계 4. 코펜하겐 편, 왕실 맥주의 실험작

부티크(boutique) 맥주의 세계 5. 베이루트에 가면

[trend] 부티크(boutique) 맥주의 세계 3. 런던 편, 보기 좋은 맥주가 맛도 좋다

Meantime

Meantime beers and Dishoom pop-up store, London

런던의 부티크 맥주 회사로는 단연 민타임(Meantime)이 잊혀지지 않습니다. 얽힌 추억이 많아서 이기도 하지만, 다양한 맛과 위의 사진에서 보이는 것과 같은 위트 넘치는 디자인 때문입니다. 

Dishoom이라는 인도 음식점에서 여름철 동안에만 일시적으로 운영했던 사우스뱅크의 팝업스토어에서 처음 이 맥주를 발견했습니다. 사우스뱅크에 해변을 옮겨 놓았다는 소개글을 읽고 찾아 갔는데, 실체는 인공 해변이었습니다. 실망감이 적지 않았지만 그 실망감은 곧 메뉴판에 'London Lager'와 "Vienna Style Amber Lager'라고 적힌 맥주를 받아 들자마자 잊혀졌습니다.

라벨 디자인이 마음에 들어 라벨을 한참동안 들여보다 한 모금 마셨는데 기분 탓인지 '세상에 이런 맛이!'를 외치고는 친구와 각각 한 병 더 주문하고 말았습니다. 

민타임은 런던에게 가까운, 그리니치 첨문대로 유명한 그리니치(Greenwich)를 베이스로 한 부티크 맥주 회사입니다. 마음에 들었던 비엔나 스타일의 엠버 라거는 런던의 아티스트 레이 리차드슨(Ray Richardson)이 1999년 이 회사가 처음 시작할 때에 그려준 것이라고 합니다. 

민타임은 스몰 브로어리다운 신선하고 다양하며 높은 질의 맥주를 만들어 왔고, 'Be local'을 실천하고 푸드마일(Food Miles)을 최소화 하기 위해 근교에서 난 원료로 맥주를 제조 합니다. 음식 폐기물은 동물들의 식량으로 활용하고 플라스틱이나 병 등의 재활용에도 적극적입니다. 커피 맥주의 경우 영국 최초의 페어 트레이드 맥주로 기록되었고, 채식주의자들을 배려한 원료를 사용합니다. 

이런 부티크 맥주 회사라면 앞선 글에서 이야기한 인디 자본주의의 성공적인 기업의 모습이라고 볼 수 있어 보입니다. 실제로 런던을 기반으로 10년 이상 꾸준히 성공한 덕에 몇년 전 행사에는 보리스 런던 시장이 직접 참석했고, 매출도 꾸준히 늘어나고 있습니다. 유통에 있어서도 테스코에서는 찾아 볼 수 없었지만 세인즈버리(Sainsbury)나 웨잇로즈(Waitrose)와는 협업도 하고 납품도 하고 있는 모양입니다.

'예뻐서 용서한다'는 생각으로 알게 되었다가 '보기 좋은 맥주가 맛도 좋다'는 생각으로 관심을 갖게 된 후에 알면 알 수록 관심이 커지는 회사가 되었습니다.

민타임에서는 10 종 정도의 맥주를 생산하는데, 라거나 페일 에일, 필스너와 같은 대중적인 맥주 종류 외에도 밀 맥주나 초콜릿, 라즈베리 맛 등의 독특한 맥주도 생산합니다. 개인적으로는 커피 맥주를 마셔보고 싶었는데 번번히 실패했고, 마셔본 것 중에서는 초콜릿 맛 맥주가 상당히 마음에 듭니다. 병 디자인도, 정말 초콜릿 맛이 나는 맥주 맛도, 그 두 맛의 어울림도 좋습니다.

호주의 부티크 맥주 회사 리틀 크리에이처스에서 운영하는 멜번의 다이닝 홀처럼, 민타임 역시 그리니치에 직영 펍을 운영합니다. 리틀 크리에이처스만큼 쿨한 느낌은 아니지만 근처에 계시거나 그리니치 천문대에 방문하시는 분들에게 추천합니다. 슈퍼에서보다 다양한 민타임 맥주를 맛 볼 수 있습니다. 

+ 바로가기 : 민타임 홈페이지

민타임 맥주를 가장 흡족하게 즐긴 곳은 런던의 초콜릿 팩토리라는 문화 복합공간 입니다. 런치 메뉴로 있는 오픈 샌드위치와 민타임 런던 라거를 골랐는데 음식도 맛이 좋아서 조화가 훌륭했습니다. 배가 고파지네요.

샌드위치와 맥주만큼 괜찮은 조화는 스시와 맥주입니다. 특히 런던에 머무는 동안 가끔 사치로워지고 싶은 날에는 홀푸드에 들렀습니다. 연어 스시 세트를 하나 사서, 지하의 맥주 코너를 어슬렁거리며 마음에 드는 라벨 디자인의 맥주를 골라서 숙소로 돌아오곤 했습니다. 언젠가부터 맥주나 와인을 고를 때, 무엇을 사야할지 고민이 되면 라벨 디자인으로 판단합니다. 라벨 디자인에 신경을 쓴 회사치고 맛이 별로인 맥주나 와인을 만드는 곳도 드물기 때문입니다. 아니면 잘 고를 것처럼 생긴 사람(?)이 고른 맥주나 와인을 따라 샀을 때에도 후회가 적었습니다.

한 가지 더, 홀푸드는 민타임뿐만 아니라 영국과 미국의 여러 부티크 맥주들을 발견할 수 있는 곳이기도 합니다. 물론 테스코나 세인즈버리보다는 비싸지만 행사 상품이 많으니 자주 들르다보면 맛있는 맥주 세트를 저렴하게 구입할 수 있습니다. 

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부티크(boutique) 맥주의 세계 1. 맥주맛도 모르면서

부티크(boutique) 맥주의 세계 2. 멜번 편, 스몰 브로어리와 모던펍의 만남

부티크(boutique) 맥주의 세계 3. 런던 편, 보기 좋은 맥주가 맛도 좋다

부티크(boutique) 맥주의 세계 4. 코펜하겐 편, 왕실 맥주의 실험작

부티크(boutique) 맥주의 세계 5. 베이루트에 가면

[trend] 부티크(boutique) 맥주의 세계 2. 멜번 편, 스몰 브로어리와 모던펍의 만남

부티크 맥주에 '본격' 관심을 갖게 된 계기는, 멜번의 핫 플레이스라는 브런즈윅 스트릿(Brunswick st.)의 이곳, Little Creatures Dining Hall 때문입니다. '요 귀엽고 작은 피조물'이라는 이름의 부티크 맥주 회사, 리틀 크리에이처스에서 나온 에일 맥주는 이미 맛을 본 후였습니다. 그렇지만 양조장의 느낌을 살린 다이닝 홀에서 생맥주와 함께 도톰한 감자튀김을 아이올리 소스에 찍어 먹지 않았다면 부티크 맥주 회사들의 홈페이지까지 방문할 생각은 하지 않았을 겁니다. 

카스나 하이트에서도 이런 직영 펍을 운영하고 있는지 모르겠습니다. 공장 투어나 대학생 대상 행사들은 잘 운영되고 있는 것 같은데 간단히 홈페이지를 둘러본 바로는 그렇지 않아 보입니다. 대형 맥주 제조사와 스몰 브로어리를 비교하는 것이 적절하지 않을 수 있지만, 리틀 크리에이처스와 같은 작은 회사들에서 영감을 받을만한 것들이 분명 있을 것입니다. 

리틀 크리에이처스의 다이닝 홀은 이 회사의 플레그십 스토어 역할을 하는 모던 펍입니다. 호주에서도 가장 문화적인 도시로 꼽히는 멜번에, 멜번에서도 가장 쿨한 지역으로 꼽히는 피츠로이에 자리잡은 이곳에서는 리틀 크리에이처스의 여러 종류의 맥주와 어울리는 간단한 음식을 맛볼 수 있고, 그곳의 분위기나 공간 구성, 점원들과 손님들의 느낌에서 이 브랜드를 경험하게 됩니다. 보통은 작은 브로어리들이 브로어리에 체험관 개념의 펍을 운영하는 것 같지만 이렇게 도심에 직영 펍을 운영하는 경우는 많지 않습니다. 

호주에는, 특히 멜번에 속해있는 빅토리아 주에는 와이너리가 많은데 와이너리 투어를 하다가 우연히 하얀 토끼(White Rabbit) 사의 부티크 맥주 양조장을 발견하는 행운도 있었습니다. 시음도 하고 샵 구경도 했는데, 기사를 찾다보니 이런 작은 브로어리들을 정부 차원에서 관광 상품으로 활용하며 지원하고 있다고 합니다. 카페 트렌드를 이야기하면도서 느꼈지만 호주는 자국(혹은 개별 도시)의 정체성을 다지고, 국민들의 놀거리를 지원하고, 나아가서 관광객을 유치하는 데에도 국가 정부와 주 정부가 보이지 않는 손을 참 구석구석에 뻗치고 있습니다.

아무튼, 작은 브로어리들의 직영 펍은 괜찮은 유통 전략이기도 합니다. 사실 주류 시장은 유통 전쟁입니다. 더 많은 술집에 우리 술을 독점적으로 공급하느냐 마느냐가 매출을 상당부분 좌지우지하기 때문입니다. 이런 시장에서 작은 브로어리들이 주류 시장에 제품을 공급하기는 고래 싸움에 새우 등 터지는 격도 못 됩니다. 그 시장에 발도 들여놓기 힘들죠. 따라서 이런 직영 펍에 투자하는 것이 브랜드 인지도와 가치를 높이고, 푸시 마케팅이 어려운 시장에 풀 마케팅으로 고객들을 끌어당기는 힘이 될 수 있습니다. 

White Rabbit Brewery, Victoria

사진은 멜번에서 즐겨 마시던 두 종류의 부티크 맥주 입니다. James Squire에서 나온 골든 에일과 Little Creatures의 페일 에일입니다. 이 두 맥주 회사는 맛있는 맥주도 만들지만 홈페이지도 들러볼만 합니다. James Squire은 그들의 스토리텔링이, Little Creatures는 브랜드 심볼과 홈페이지 디자인이 탐납니다.

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바로가기 : James Squire 홈페이지

바로기기 : Little Creatures 홈페이지 

호주는 영미권에서 짧은 역사와 범죄자 선조를 둔 덕에 문화적으로 높은 평가를 받지 못 해왔던 것이 사실입니다. 그렇지만 호주에 머무는 동안 이들이 얼마나 그 조상의 그늘에서 벗어나기 위해 노력하고, 그들 자신의 문화에 자신감을 가지고 알리려 노력하는지 느낄 수 있었습니다. 

부티크 맥주들 또한 '오지(Aussie, 호주) 커피 스타일'이 자리잡은 것처럼 '오지 맥주'로 그 색깔을 만들어 나갔으면 하는 바람입니다. 실제로 호주 맥주들의 경우 미국이나 영국과 달리 사탕 수수를 원료로 하여 독특한 맛을 낸다고 하니 유럽의 오래된 맥주 회사들과 경쟁할 만한 차별점으로 내세우는건 어떨까요. 오리지널리티를 브랜드 자산으로 가지고 올 수 없다면, 일단은 품질(특별한 맛)과 트렌드(부티크 맥주)로 승부수를 띄우는 것도 나쁘지 않을테니까요.

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부티크(boutique) 맥주의 세계 1. 맥주맛도 모르면서

부티크(boutique) 맥주의 세계 2. 멜번 편, 스몰 브로어리와 모던펍의 만남

부티크(boutique) 맥주의 세계 3. 런던 편, 보기 좋은 맥주가 맛도 좋다 

부티크(boutique) 맥주의 세계 4. 코펜하겐 편, 왕실 맥주의 실험작

부티크(boutique) 맥주의 세계 5. 베이루트에 가면

[trend] 부티크(boutique) 맥주의 세계 1. 맥주 맛도 모르면서

MEANTIME Brewing Company, London

묻지도 따지지도 않고 좋아하는 것이 몇 가지 있는데, 마시는 것들 중에서는 라테와 맥주가 그것입니다. 라테에 대해서는 카페 트렌드 이야기를 하며 할만큼 한 것 같으니 오늘은 맥주 이야기를 해볼까 합니다.

+ 관련 글 : [culture] 커피의 진화 카페의 진화

맥주 소비량이 매년 줄어들고 있고, 맥주 좋아하기로 유명한 영국에서는 오래된 펍들이 망해간다고 하는데 어쩐 일인지 제 주변에는 맥주 애호가들 뿐입니다. 그래서 여행을 하는 동안 그 친구들과 맛있는 맥주들을 함께 할 수 없다는 것이 못내 아쉬웠습니다. 각 도시의 대표 맥주 뿐만 아니라 그 지역의 작은 양조장(brewery)에서 공수해 온 신선하고 풍미가 엄청난 맥주들 혼자 즐겨야 했으니 말입니다.

특히 호주에 머무는 동안 부티크 맥주들에 길들여지고 난 후, 새로운 도시에 도착할 때마다 그 도시의 부티크 맥주들을 찾아보곤 했습니다.

'부티크(boutique)'라는 이 단어가 마음에 들어서 부티크 맥주라고 부르는 것일뿐, 특별하게 다른 것은 아닙니다. 개인이 제조하는 하우스 맥주보다는 규모가 크고, 하이네켄이나 칼스버그, 맥스만큼은 아닌 작은 양조장에서 소규모로 생산, 유통하는 맥주들을 말합니다.

이 단어에 주목하는 또 하나의 이유는 최근의 트렌드 키워드이기도 하기 때문입니다. 검색창에 이 단어를 입력해 보면 개인 숍의 이름에서부터 한 산업군을 아우르는데까지 활용되고 있음을 알 수 있습니다. boutique는 본래 프랑스어로 shop을 의미합니다. 주로 패션 산업에서 디자이너들이 자신의 디자인 의류를 전시 및 판매하는 곳을 일컬어 말하곤 했는데, 최근에는 이 단어가 '다소 비싸고 작지만 독립적이고 개성있는'이라는 의미를 함축하는 형용사화 되어가고 있습니다. 이런 현상은 '부티크 호텔'이 유행을 한 이후에 가속이 붙지 않았나 합니다.

맥주 시장에 부티크라는 단어를 끌고 들어온 것은 호주 사람들 같습니다. 호주에 머무는 동안 이 단어에 익숙해 졌고, 검색을 해 보니 boutique beer를 down under(오스트레일리아를 일컫는) beer라고 부르고 있습니다. 다른 영어권에서는 이를 small brewery beer, microbrewery beer, craft beer가 대신합니다. 어쨌든 이 맥주들은 조금 더 비싸고, 더 맛있고, 더 재미있습니다.

시장도 점점 커지고 있다고 합니다. 아무래도 판매가가 더 높고, 유통이나 광고에 대한 비용 부담이 크지 않으니 더 많이 남을테고 자연스레 뛰어드는 사업자도 많아지고 있지 않나 합니다. 이런 부티크 맥주 시장의 활황을 보고 혹자는 맥주 르네상스라고 칭합니다. '영원한 사양산업이란 없다'라는 말이 있는데, 다시금 그 말을 떠올려 보게 됩니다.

+ 부티크 맥주 시장 관련 기사 : Heady times for boutique beer

또한 부티크 맥주들의 홈페이지를 찾아가보면 (믿거나 말거나지만) '맥주에 대한 헌신'이라는 표현이 많이 보입니다. 돈을 벌기 위해 맥주 사업을 했다기 보다는, 맥주가 좋아 사업을 시작한 사람들이라는 것입니다.

요즘은 이런 생각이 많이 듭니다. '기업은 꼭 성장해야 할까?' 성장은 끝이 없다는 것이 딜레마지만, 많은 기업들이 다음 해 목표를 '올해 보다 더 많은 매출'로 정하지만 않아도 이 세상의 수많은 문제들이 나아지지 않을까 합니다.

최근 월가에서 벌어진 점령 운동(Occupy Wall Street)도 같은 생각의 흐름에서 읽힙니다. 미국에서 상위 1% 자본가들이 벌이는 탐욕에 대한 반대 시위였으니까요. 한국에도 상륙했다는 이 운동으로 많은 사람들이 관심을 갖게 되었지만, 사실 신자본주의의 문제점에 대한 논쟁은 오래되었고 지금은 그 대안들에 대한 생각이 정리되고 있는 시기로 보입니다. 최근 본 기사 중에는 '인디 자본주의(indie Capitalism)'라고 이름 붙여서 정리한 아래 기사가 기억에 남습니다.

+ 관련기사 : 4 Reasons Why The Future Of Capitalism Is Homegrown, Small Scale, And Independent

같은 맥락에서 보면 부티크 맥주 시장도 이러한 인디 자본주의, 깨어있는 자본주의에서의 기업의 행태이며, 더 작아지고(small, independent) 지역화되고(local) 있는 소비 경향과 맞닿아 있습니다.

다시 부티크 맥주로 돌아가서, 여러모로 부티크 맥주 시장이 커지고 한국에서도 이런 작은 브로어리들이 자리잡길 바라며 멜번, 런던, 코펜하겐 등에서 만난 부티크 맥주 회사들을 소개합니다. 맥주 맛도 모르면서, 라고 말하곤 하는 분들에게 기쁘지만 슬픈 글이 되겠군요.


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부티크(boutique) 맥주의 세계 1. 맥주맛도 모르면서
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[culture] 삶은, 보통 이렇지 않다 - naked bike ride London 2011

"지구를 좀 아껴주자고요!"

아래 사진들을 보기에 앞서, 놀람 방지용 몇 마디를 적어 놓아야겠습니다. 만약 서울에서 시민들이 단체로 발가벗고 자전거 라이딩을 한다면 어떨까요? 적잖이 이슈가 되겠지만 당사자와 관련자들은 '고운' 시선을 기대하기보다는 '따갑거나 의심 가득한' 눈총을 감내해야 할 부분이 더 클 것입니다. 

우리와 '몸'과 '성'에 대해서 다른 생각을 가지고 있는 문화권의 나라에서는 종종 이런 행사가 열립니다. 작년 런던에서 볼 수 있었던 Naked Bike Ride 역시 그 중 하나입니다. 수백 수천의 사람들이 알몸으로 자전거를 타고 도로를 점령하는 이벤트는 그곳에서 역시 이슈지만, 우리처럼 '알몸' 그 자체에 그다지 크게 집중하지는 않습니다. 

이 이벤트는 '더 깨끗하고 더 안전하고 우리의 몸에 더 가까워지는 세상을 만들자'는 의미로 기획되었습니다. 그 중 가장 커다란 부분은 환경 보호에 대한 이슈입니다. 그래서 사람들은 자신의 몸이나 자전거에 지구 온난화나 에너지 문제 등과 관련된 문구들을 적어 놓고 시내 도로에서 라이딩을 합니다. naked를 지향하지만 'bare as you dare'가 모토인만큼 강제사항은 아니고 자신이 감당할 용기가 있을 정도만 벗고 참가하면 됩니다. 

환경단체의 멤버들뿐만 아니라, 단순한 재미나 호기심 때문에 옷을 벗는 사람도 있고, 불순한 의도가 느껴지는 이들도 보입니다. 그러나 분명 굉장히 많은 사람들이 왜 저 많은 사람들이 옷을 벗었는지에 대해 궁금해하며 그것이 환경보호나 자전거 도시에 대한 지향점을 향하고 있다는 것을 알게 됩니다. 효과가 있는 셈이지요.

오래된 이 사진들을 꺼내게 된 것은 얼마 전에 있었던 나꼼수 비키니 시위 관련 논란 때문입니다. 그것이 정치적적 색깔이나 도덕적 옳고 그름의 문제가 아니라 문화 차이, 그리고 충격 효과와 관련된 맥락으로 읽혔기 때문입니다. 때때로 상식 밖에라고 여겨지는 장면에 맞닥뜨리게 됩니다. 그때 사람들의 반응은 제각각입니다. 호기심을 갖는 사람이 있는가 하면, 무시하는 사람도 있고 공격하는 사람도 있습니다. 저는 그럴 때마다 자신의 경험에 근거해서 판단하기에 앞서 '왜'를 먼저 생각하는 사람들이 많아졌으면 합니다. 그렇게 생각하는 사람이 많을수록 살기 좋은 세상에 가까워지는 것 같습니다.

[culture] 멜번, 런던, 파리의 공공 도서관 이야기

Melbourne State Library

아프리카의 투와레그 족에는 '한 명의 노인이 죽는 것은 하나의 도서관이 불 타 없어지는 것과 같다'는 말이 있다고 합니다. 중고등학교 때에 귀에 못이 박히도록 들어서 한 귀로 흘려버리게 된 핵가족화라는 것 때문에 우리는 어쩌면 할머니, 할아버지에게 배울 지혜를 책에 의지하고 있는 것인지도 모릅니다. 책에 많은 빚을 지고 있지요.

이 블로그에서도 소개한 뉴욕도서관 100주년 기념행사에 앞서 도서관의 디렉터는 한 인터뷰에서 도서관에 대하여 이런 말을 남긴적이 있습니다. "You walk inside and suddenly you feel anything is possible. And there are so many real treasures inside." 실제로 여행을 하다 지쳐갈 때 즈음에 도서관에 가서 사진집이든 여행책이든 잡지든 무엇이라도 집어들고 책장을 넘기고 있다 보면 어느새 뭐든지 할 수 있을 것 같은 기분이 들곤 했습니다.

+ 뉴욕 도서관 100주년 기념 행사, Find the Future at NYPL

요즘 한국의 도서관들은 책을 보러 가는 곳이 아니라 공부할 자리를 맡으러 가는 독서실이 되어가고 있어 안타깝습니다. 동시에, 사회의 자정작용을 믿는 제게 들려온 최근 파주 출판단지의 한 도서관 이야기는 반가웠습니다. 그 도서관은 도서관의 본질을 회복하겠다는 의미로 부러 열람실 없는 도서관을 열었다고 합니다.

야구 구단 마케팅 팀에 계시는 선배님의 말이 떠오릅니다. "우리나라의 입시 정책과 노동 정책이 바뀌면 프로야구 시장은 완전히 변할거야." 이 둘이 바뀌면 비단 프로야구와 도서관뿐만 아니라 뭔들 안 바뀔까 하는 생각이 듭니다. 

그래서 여행을 다니며 즐겨 찾았던 도서관들을 소개합니다. 도서관은 여행자에게 생각보다 유용하고 흥미로운 공간입니다. 대부분 무료 와이파이가 지원되고 그 도시의 여행책자나 한국에서 찾을 수 없는 책들이 발견되가도 하며 왠지 로컬들의 일상을 엿보고 있는 기분도 듭니다. 여행이 지루해질 즈음이라면 도서관에 들러보세요.

멜번 주립 도서관 (Melbourne State Library)

멜번은 유네스코 창의도시 중 문학의 도시입니다. 영국과 미국에서 건너온 문학가들이 자리를 잡기 시작한 곳이며 덕분에 초기부터 출판업이 번성했고, 시드니보다 '문학적'인 도시로 통합니다. 이 도시의 특색을 알지 않더라도 여행자로서 멜번에 간다면 멜번 주립 도서관은 들를만 한 곳입니다. 이 도시의 많은 젊은이를 만날 수 있고, 아무런 제지없이 들어갈 수 있습니다. 무료 전시나 공연도 종종 열리니 홈페이지나 도서관에 비치된 책자를 보고 그 날의 행사에 놀러가도 좋습니다. 무엇보다 무료 인터넷을 쓸 수 있는 몇 안 되는 공간 중 하나입니다. 

1층 입구 맞은편 끝의 예술의 방은 사진집과 그림집을 마음껏 볼 수 있고, 3, 4층의 열람실은 고풍스러운 나무 책상과 의자에 앉아 우아하게 책을 읽거나 공부를 할 수 있습니다. 물론 동서양을 막론하고 엎드려 자는 친구들도 있습니다. 또한 입구 왼쪽의 Mr. Tulk라는 카페는 커피와 음식이 무난하고 위치가 좋아 주말에는 거의 자리가 없으니 여유로운 시간대에 들러보세요. 

멜번 시립 도서관 (Melbourne City Library)

시립 도서관은 주립 도서관에 비하면 단독 건물을 쓰는 것도 아니고, 규모도 작지만 왠지 아담해서 또 다른 분위기를 냅니다. 그런데 시립 도서관에는 책을 보러 가기 보다는 약속 장소로 활용하거나 1층의 분위기 좋은 카페 저널(Journal)을 더 많이 이용했네요.

시드니 커스텀 하우스 (Sydney Custom House)

호주의 도서관들은 대부분 대중에게 오픈되어 있습니다. 그래서 지나다 쉬거나 책이나 잡지를 보기에 좋습니다. Circular Quay 근처 커스텀 하우스는 책도 책이지만 1층의 잡지와 신문 코너가 좋습니다. 호주에서 발행되는 거의 모든 신문과 잡지를 한 눈에 볼 수 있고, 분위기도 좋달까요.

런던 대영 도서관 (British Library)

브리티스 라이브러리는 안타깝게도 여행자에게는 출입을 허락하지 않습니다. 영국 거주자 혹은 외국인 중에서도 조사의 목적이나 특별한 허가를 받은 사람에게만 오픈됩니다. 그럼에도 불구하고 종종 찾은 이유는 (가장 큰 이유는 시간이 많아서였지만) 1층 박물관 때문이었습니다. 특히 이상한 나라의 앨리스의 원본이나 레오나르도 다 빈치의 노트 등이 전시되어 있는데, 헤드폰을 끼고 성우가 그것을 읽어주는 것을 듣는 재미가 있습니다. 마치 할머니가 어린 손녀에게 이야기를 들려주듯이 자상하고 때론 드라마틱한 목소리로 읽어 줍니다. 

이 도서관은 박물관에 가까운 도서관이어서인지 출입 조건도 까다롭습니다. 모든 짐을 맡겨야 하고, 들고 갈 수 있는 문구류도 연필류로 제한되는가 하면, 사진 촬영도 금지고 등등 책을 잘 보존하겠다는 의지를 읽을 수 있었습니다. 대영 도서관을 제외한 공공 도서관들은 그렇지 않습니다. 누구에게나 오픈되어 있어서 책을 읽거나 공부를 하기에 좋습니다. 가방 검사를 하긴 하는데, 그것은 음식물 반입 때문입니다. 숙소 근처에 있던 켄징턴 공공 도서관에 종종 찾았는데 놀란 것은 그들도 자리를 맡기 위해 새벽같이 도서관에 간다는 것입니다. 

파리 국립 도서관 (Bibliothèque nationale de France)

파리 국립 도서관은 미테랑 도서관으로 더 유명합니다. 문화 사업에 관심이 많았던 미테랑 대통령의 지시로 만들어졌기 때문입니다. 파리 중심에서 조금 떨어져 있지만 베르시 공원에 들러 시네마테크 프랑세즈(La Cinematheque Francaise) 구경을 하고 작은 다리만 건너면 국립 도서관입니다. 

이화여대 ECC를 설계해서 한국에서도 유명해진 도미니크 페로(Dominique Perrault)가 책을 네 권 세워놓은 형태로 지은 건축물 자체도 멋집니다. 이곳 역시 회원카드가 있어야 열람실에 들어갈 수 있기 때문에 책을 보기에는 무리지만 워낙 건물이 웅장해서 건물 구경만 해도 흥미롭습니다. 카페테리아 정도는 이용할 수 있으니 현지 학생들과 함께 식사를 하는 맛도 있습니다. 파리지앵들이 도서관에서 공부하는 모습은 잘 상상이 안 갔는데 이 곳에 가니 열심히 공부하는 학생들이 가득한 것도 의외였습니다. 

Bibliothèque nationale de France